为深化学校艺术学科建设、推进艺术与哲学的交叉融合，9月15日至20日，道家哲学与朦胧画派写意绘画实践工作坊系列专题课程在河北美术学院顺利开展。
9月15日上午，校长甄忠义以《我的创作之路漫谈》为主题，依托展厅分时期代表作品，向学员讲述数十年创作历程，并分享了两大核心理念：好作品需兼具思想性，不可仅靠技法取胜；艺术当随时代发展，不可墨守成规。他还提出教学育人主张——先扎实掌握传统技法，解决生存问题；再进阶追求艺术理想，广泛借鉴不同艺术家长处，结合自身特点大胆探索个人艺术语言。交流环节中，他结合办学经验，就人生方向加以引导，以朴实话语向全体学员寄予殷切嘱托。
甄忠义授课
当日下午，常务副校长张建敏以《从朦胧画和水墨文化说起—论中国哲学对中国艺术的内在影响》为主题，梳理朦胧画缘起，介绍学校老庄文化研究中心由来，解析中西艺术内核差异与文化和创作的深层关联。他提出“艺术创作核心支撑是文化积累与个人阅历，不必强求通读全本经典，可从兴趣切入循序渐进”的核心观点，为学员搭建“四三二一”传统文化经典学习框架。最后，他引用《资治通鉴》德才论，嘱托学员立德为先、成才先成人。
张建敏授课
9月16日，造型艺术学院副教授张显果以“道家哲学中的技与道”为主题开展专题课程，围绕道家哲学与中国传统写意审美核心脉络展开深度讲解。授课过程中，他结合传统文化经典文献，梳理历代文人、书画名家的相关语录与创作典故，系统拆解“出神入化”“得心应手”等核心理念的内涵，搭建起道家哲学—中国传统写意—朦胧画派美学的完整理论桥梁，帮助参训师生补齐传统艺术创作背后的哲学知识短板，为后续创作实践打下扎实的理论根基。
张显果授课
张显果与学员交流互动
9月18日，造型艺术学院副院长张忠为参训学员带来针对性的水墨实操演示教学。本次教学以传统水墨媒介为核心载体，通过边示范、边讲解的形式，从调墨的浓淡层次把控、行笔的轻重缓急，到水与墨在宣纸上碰撞产生的自然晕染效果，一步步拆解技法细节，现场演示如何通过笔墨的虚实变化精准传递朦胧画派的写意精神，构建兼具氛围感与层次感的水墨画面，让在场学员直观掌握水墨表现的核心技巧，打通理论认知与实操创作的衔接路径。
张忠授课
张忠与学员交流互动
9月18日至20日，享誉国际的道家文化学者、北京大学人文讲席教授陈鼓应先生携学术团队成员张广保、李振纲、寇方墀、申琛来校，开展“北大名师进课堂”暨道家人文论坛秋季学术讲座（总第248—252场）。讲座围绕《周易》经典解读、儒道对话互补、道家哲学对中国文化的影响、东西方文明的比较研究、庄子精神的美学意义等课题展开，为参训师生带来一场精彩而充实的学术体验，既从理论层面深化了大家对中国哲学和传统文化的认识，更引发出关于学术与艺术、人生与哲学的深层思考。
讲座现场
陈鼓应、寇方墀讲授
张广保讲授
申琛讲授
李振纲讲授
讲座期间，开展了“大师对话：朦胧画派与道家哲学”专访。专访中，甄忠义介绍了自己与陈鼓应先生的友谊渊源，并讲述了在绘画创作中对道家精神的体悟。陈鼓应也通过讲述自己的人生阅历，赞许甄忠义校长创办河北美术学院的初心与坚守，并肯定我校深化艺术学科建设、推进艺术与哲学融合的努力。
“大师对话：朦胧画派与道家哲学”专访
本次工作坊系列课程涵盖理论筑基、技法实操与顶尖学术论坛，层层递进，不仅为参训师生搭建了哲学理论与水墨创作深度衔接的学习平台，更推动了道家传统智慧与当代朦胧画派创作体系的双向赋能，打破了艺术创作与人文研究的学科边界，使参训师生在沉浸式学习交流中完成从认知升级到创作能力提升的完整闭环。后续，学校将视学员创作进度安排交流沙龙，组织作品研讨与外出考察活动，实现以学促创、以创证学。
未来，学校将把此次课程成果转化为常态化教学资源，持续推进艺术与哲学交叉融合的美育改革实践，为特色艺术学科建设注入更深厚的人文内核。
合影留念
供稿：人文艺术研究院
文字、初审：刘天航
二审：李苑梦
终审：林丁
