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“新时代青年美术创作与人才培育” 学术研讨会在河北美术学院举办 ——第八届全国青年美术作品展览(河北巡展)学术活动纪实

2026-07-02

发布者:宣传统战部 点击次数:

学术研讨会现场

为深化新时代青年美术创作研究,完善青年美术人才培育体系,推动青年美术事业高质量发展,由河北省美术家协会、中国美术家协会《美术》杂志社、河北美术学院联合主办,河北省美术家协会美术理论委员会、河北美术学院美术馆承办的“新时代青年美术创作与人才培育”学术研讨会,于6月30日在河北美术学院美术馆学术报告厅举行。值此第八届全国青年美术作品展览(河北巡展)启幕之际,活动汇聚了全国美术领域专家学者与校内师生代表。会议系统梳理了当代青年美术创作的整体图景,深入研判行业前沿发展趋势,总结交流人才培养的实践路径,力求为我国青年美术创作创新、人才梯队建设与行业生态优化提供专业学术支撑和理论思想引领。

学术研讨会现场

本次研讨会分上下两场进行。二十余位专家学者围绕“新时代青年美术创作的思考与实践”“青年美术人才培养的新趋势与新举措”“青年美术创作中的家国叙事与日常情怀”“新大众文艺视野下的青年美术创作生态”四大议题依次分享、交流学术研究成果,共同探讨青年美术创作高质量发展路径。会上,中国美术家协会分党组书记、驻会副主席屈健,河北美术学院举办者、校长甄忠义先后致辞;河北美术学院常务副校长张建敏主持会议,《美术》杂志副主编、博士生导师张鹏担任学术主持。

中国美术家协会分党组书记、驻会副主席屈健致辞

屈健系统阐释了新时代青年美术创作的使命担当,指出当代青年创作既展现出思维活跃、勇于创新的蓬勃活力,也存在思想深度不足、同质化倾向明显等短板,中国美协将持续完善国家级青年展览矩阵、引导青年创作者锚定“为时代画像、为人民立传、为民族铸魂”的核心使命,构建专业引领、大众共鸣的青年美术生态。

河北美术学院举办者、校长甄忠义致辞

甄忠义在致辞中表示,全国青年美术作品展览落地河北美术学院,是业界对学校办学理念与育人成果的充分肯定。青年美术工作者是新时代文艺创新发展的中坚力量,也是中华文脉赓续传承的核心后备力量。他强调,青年艺术从业者须坚持守正创新的创作准则,深耕中华优秀传统文化内核,紧扣时代发展脉搏,以兼具专业品格、当代质感与人文底蕴的艺术语言描摹时代图景、传递时代精神。

河北美术学院常务副校长张建敏担任活动主持

张建敏指出,本次巡展扎根高校,既是全国优秀青年美术创作成果的集中荟萃,更是一场聚焦青年创作、赋能人才培育的深度学习实践。

《美术》杂志副主编、博士生导师张鹏担任学术主持

张鹏介绍了本次活动主题与历史背景。他指出,本次研讨会是《美术》杂志深入院校开展学术实践的重要举措,恰逢建党105周年的历史节点,既是对百年青年美术文脉的传承,也是对新时代青年美术发展命题的回应。

一、创作本体审视与育人路径探析

上半场聚焦创作本体审视、人才培养路径与展览机制反思等多个视角展开讨论。中国文联美术艺术中心主任李伟结合“青年伙伴计划”实践经验,研判了当前青年美术人才培养的短板与方向,提出校馆联动、展教融合的人才培养创新路径;中国国家画院理论研究所所长陈明梳理了全国青年美展的历史脉络与人才价值,剖析了当前青年创作的风格特征与共性问题,提出AI时代青年创作者应强化个人视角与思想深度,突破同质化创作桎梏;北京画院研究员马明宸从艺术成长规律出发,阐释了青年阶段“涵养吞吐期”(30-45岁)的创作特质,提出青年创作者应摒弃速成心态,沉淀艺术积累;江苏省国画院傅抱石纪念馆馆长黄戈通过新老艺术家作品的代际对比,指出当代青年创作存在生活体验不足、学养积淀薄弱的问题,呼吁给予青年更多创作试错空间。

北京画院美术馆馆长薛良围绕图像时代造型艺术的精神性建构、传播方式变革对创作的影响两大命题展开探讨,提出青年创作应兼顾专业品格与公共审美价值;中国美术馆研究馆员魏祥奇反思了青年美展的评价机制,建议建立差异化评判标准,强化对青年创造力与探索性的包容;中国传媒大学广告与品牌学院副院长武定宇从青年创作者视角出发,阐释了新时代青年美术的国际传播责任与社会服务价值,主张青年美展应凸显青春特质与创新属性;中国艺术研究院美术研究所研究员杨灿伟聚焦技术与媒介变革的双重影响,提醒青年创作者警惕AI工具依赖与流量逻辑冲击,保持创作的主体性与探索精神。

中国文联美术艺术中心主任李伟

中国国家画院理论研究所所长陈明

北京画院研究员马明宸

江苏省国画院傅抱石纪念馆馆长黄戈

北京画院美术馆馆长薛良

中国美术馆研究馆员魏祥奇

中国传媒大学广告与品牌学院副院长武定宇

中国艺术研究院美术研究所研究员杨灿伟

二、叙事表达创新与传播生态建设

下半场聚焦叙事表达创新、育人生态构建与未来发展前瞻等多方面内容进行议题讨论。广州画院副院长罗玉鑫结合自身创作实践,探讨了花鸟画从抒情性向叙事性的转向路径,分享了家国叙事融入日常表达的创作经验,提出以“唤醒生活之美”替代刻意求新,拓宽传统花鸟画叙事边界,为青年国画创作者提供实践参考;广州美术学院美术馆副馆长王艾结合工作实践,分析了当代青年美术的代际迭代特征与多元评价体系,提出大众传播正在成为影响青年创作生态的重要力量;中国国家画院副研究员陈都从美术传播史视角切入,回顾了大众化传播机制对青年人才推广的历史作用,探讨了新大众文艺语境下中国青年美术的国际传播路径。

中央美术学院人文学院副教授张晨从高校教育视角出发,提出理论研究应前置介入青年人才培养,以创作与理论的双向赋能推动青年创作深度提升;伦敦大学亚非学院博士刘昊以法国艺术沙龙为参照,探讨了新媒体时代美术展览的形态创新方向,建议拓展青年美术的多元交流与传播形式;河北省文联文艺宣传中心主任陈彦慧介绍了河北青年美术扶持与评论建设的实践,表达了联动全国学术资源推动地方青年美术发展的愿景,后续将持续联动全国专家常态化开展采风、培训活动,协同河北美术学院持续培育本土青年美术创作与评论力量;湖南省画院美术馆馆长李辉武结合AI技术发展与大众文化消费场景,前瞻性提出青年美展应增设“增量板块”,探索新时代艺术创作的新形态与新价值;四川美术学院艺术人文学院副教授李庚坤以展览中的“元主题创作”现象为研究对象,以人民英雄纪念碑建构逻辑为参照,指出此类创作体现青年主题自觉,但也存在陷入内部生产,变成艺术家的自说自话,脱离大众的风险,为主题创作教学提供反思方向;《美术》杂志责任编辑靳浩梳理了《美术》杂志推介青年美术人才的历史脉络与当代体系,介绍了当前青年美术人才培养的行业整体特征。

首都师范大学美术学院博士后李夏基于全国青年美展现场观众调研数据,从题材偏好、画幅视觉、媒介实验、情感共鸣四大维度实证分析青年美术公共价值,提出专业评价与大众审美张力中,作品意义由创作者与观众共同完成;河北美术学院雕塑与公共艺术学院副院长张华结合校内教学与巡展承办实践发言,表示青年美展巡展落地学校为全校师生提供了珍贵的学习契机,在校学生普遍关注不同画种与材料如何共同描绘新时代主题,本次研讨会的专家观点将为学校专业教学与人才培养提供重要指引;河北美术学院美术馆副馆长曾盛枝结合高校美术馆承办实践,剖析了当前高校美育赋能青年创作的困境与根源,总结国内高校美术馆四大美育困境与学生三大创作认知偏差,提出“展览资源课程化、创作指导精准化”两大落地方案,构建展、教、创、研一体化校内育人生态。

广州画院副院长罗玉鑫

广州美术学院美术馆副馆长王艾

中国国家画院副研究员陈都

中央美术学院人文学院副教授张晨

伦敦大学亚非学院博士刘昊

河北省文联文艺宣传中心主任陈彦慧

湖南省画院美术馆馆长李辉武

四川美术学院艺术人文学院副教授李庚坤

《美术》杂志责任编辑靳浩

首都师范大学美术学院博士后李夏

河北美术学院雕塑与公共艺术学院副院长张华

河北美术学院美术馆副馆长曾盛枝

整场研讨活动兼具理论深度、实践广度与前瞻视野,实现了创作实践、理论研究、教育教学与公共传播的深度交融,是对新时代青年美术发展的一次极有意义的学术回望与方向引领。

张建敏作总结发言。他表示,二十余位专家围绕青年美术核心议题展开扎实而系统的研讨,活动成果充实,兼具学术高度与创见新意。与会专家既全面观照、细读了当代青年美术创作整体风貌,也对人才培养机制、展览评价体系、行业生态构建等核心命题进行了深度探索,观点立体丰富、务实鲜活。作为本年度重要的青年美术主题学术活动,学校将认真梳理、充分吸纳本次研讨的丰硕成果,持续深耕“自信自立、敢为人先”的校训精神,进一步完善“美术馆+”育人模式,推动国家级展览资源、学术资源与高校人才培养的深度融合,让展厅真正成为思政课堂、教学现场与创作实践场域。

本次研讨会是河北美术学院深化校馆协同、构建展创育人体系的重要举措,也是《美术》杂志持续关注青年美术发展、推动新时代美术人才队伍建设的重要学术实践,各方将以此次活动为契机,持续汇聚学术资源,赋能青年美术创作与人才成长,引领广大青年美术工作者坚守艺术初心、勇担时代使命,以思想精深、艺术精湛的优秀作品,为新时代中国美术事业高质量发展注入源源不断的青春动能。

与会嘉宾、专家合影留念



供稿|美术馆

文字|丁昶煜

初审|陈亚宁

复审|李苑梦

终审|林    丁